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Et je rappelle qu’écouter de la musique sur de minuscules haut-
 parleurs d’ordinateur ou même avec un casque revient à lire à travers une passoire!And I remind you that listening to music on tiny computer speakers, or with headphones, is like reading through a sieve!
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Au début, il n’y avait pas de titre…(Frank 1:1 – Le vers est dans le psaume, gag!)
C’est vrai… C’est toujours un problème le titre.
Heureusement que le hasard fait bien les choses et 21 aphorismes sonores se sont glissés dans la composition !!!!! Ils sont visibles sur la première ligne de Table de Montage virtuelle du progiciel Cubase, que je trouve de bonne facture. |
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Composition en OPM (Ordinateur Piloté par un Musicien) pour:…
L’ensemble composé, joué et mixé par le pilotage du logiciel Cubase. Je lui ai imposé, sur trois pistes, une minuscule part de hasard contrôlé tant temporellement que dynamiquement. |
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À chaque composition, j’espère réussir à raconter une histoire. j’espère arriver à faire oublier la technique. j’espère, après quelque temps, avoir l’impression que quelqu’un d’autre l’a écrite. j’espère parvenir, après, à en inventer une nouvelle. C’est ainsi. |
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Aphorismes
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C’est avec une pointe de nostalgie que je me remémore deux disques de Klaus Schulze,un musicien allemand totalement hors norme qui a débuté entre les années 60 et 70… Ces deux disques, je les ai écoutés en boucle jusqu’à la transparence du Vinyl par un labourage obsessionnel du sillon! Ils ont disparu dans un déménagement sans ménagement…
De superbes compositions très innovantes.
L’industrie du disque était bien plus accueillante aux nouveautés, surtout dans les pays anglo-saxons, et, certainement, moins envahis de directeurs artistiques « auto-proclamés » : Il ne suffit pas d’apprendre par cœur un catéchisme de musique et de le servir de mots mous… Je ne dis pas qu’il n’y avait que du bon à cette époque, cependant mai 68 était passé par là, bousculant vertement l’abominable chape judéo-chrétienne laissant, pour un temps, la création s’exister. Hélas, trois fois hélas, j’ai le sentiment profond que cette chape revient, à grands renforts monothéistes, servis par une laïcité financière souffreteuse où l’oligarchie nombriliste confond Nihilisme et Épicurisme. Mais je m’égare et reviens derechef au sujet ! Je raconte cela, car dans cette composition j’utilise une technologie sublimée à cette époque : synthétiseurs, séquences, effets sonores… Ce sont les mêmes machines, mais en versions numériques, dématérialisées. Ce sont celles qu’employait Klaus Schulze (et bien d’autres) à l’époque des disques ci-dessus : 1975 pour Timewind et 1976 pour Moondawn. AphorismesPourquoi numériques? Et bien parce que je ne les ai pas en vrai, en dur, en bois, en meuble ou en bahut!… Mixturtrautonium : Un bahut !!! Les puristes vous diront qu’il y a une différence de son, certes. Il y a une part de vérité et aussi de mauvaise foi: Comme c’est un son que l’on fabrique la différence sera difficile à prouver surtout lors d’un « blind-test ». Ce qui devrait être tout de suite perçu c’est le bruit de fond des anciens modèles du à un vieillissement de certains composants, notamment les condensateurs de filtrage de l’alimentation qui se traduit par un bourdonnement de 50 ou 60 hertz et de leurs kyrielles d’harmoniques dont je me passe allègrement!
Ce qu’il y a de certain c’est que les versions « ordinateur » des ces instruments sont bien moins intuitives que les machine physiques. Il est beaucoup plus facile d’accéder aux paramètres avec des vrais interrupteurs qui font « clic » et des boutons sensuels durs sous les doigts.
Sur une scène je ne me sentirai pas très à l’aise avec une version virtuelle mais c’est très pratique en studio.
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| Aphorismes | |
 Oberheim Matrix 12V – Le vrai !  Oberheim Matrix 12V – Algorithmique Certes, mais comment ça marche?
Par exemple voici l’Oberheim Matrix 12V et sa version dématérialisée (à droite): Le premier, l’originel, fonctionne avec une multitude de composants électroniques voués à l’audio qu’il serait fastidieux d’énumérer ici… Il comporte surtout des sorties analogiques qui pourront être branchées directement sur une console de mixage, un amplificateur et divers matériels audio d’enregistrement ou de diffusion. …Le second à droite est un programme informatique, une succession d’algorithmes, reproduisant au plus près les fonctions de la version analogique, et qui seront calculés en temps réel par le processeur de l’ordinateur. Le résultat, encore numérique, sera dirigé vers la carte son qui se chargera de le transformer en signal analogique. |
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aphorismes – Aphorismes – aphorismes – Aphorismes – aphorismes
 ARP 2600 V  Table de Montage virtuelle du progiciel Cubase pour cette composition. Ils peuvent fonctionner comme un synthétiseur normal ou bien en combinaison directe avec un logiciel de musique (Cubase, Avid Pro Tools, FruityLoops et autres Sonar) . Un protocole MIDI datant de 1983, actualisé et performant, se chargera de transmettre les informations et les notes d’un clavier vers la ou les pistes de la machine. Sur certains de ces synthétiseurs immatériels, principalement modulaires, on a poussé le réalisme jusqu’aux câbles de liaisons des modules en simulant leur souplesse comme pour le ARP 2600 V! |
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Lire la suite dans l’article: La Synthèse sonore: son histoire en raccourci. |
aphorismes – Aphorismes – aphorismes – Aphorismes – aphorismes
L’aphorisme : une forme brève à haute densité conceptuelle– Le terme aphorisme désigne une forme d’expression concise, autonome et fortement signifiante, qui condense en quelques mots une idée, une observation ou une vérité supposée universelle. Hérité du grec ancien aphorismos (délimitation, définition), le concept apparaît dès l’Antiquité avec Hippocrate, dont les Aphorismes constituaient un recueil de maximes médicales synthétiques destinées à fixer le savoir empirique.
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1. Une économie discursive extrême
À un niveau doctoral, l’aphorisme peut être compris comme une micro-structure discursive caractérisée par une économie maximale du langage. Il repose sur une tension entre brièveté formelle et profondeur sémantique. Cette compression impose une forte densité conceptuelle, souvent obtenue par : la polysémie, l’implicite, et une structure syntaxique frappante (parallélisme, antithèse, chiasme).
 Chez Friedrich Nietzsche, par exemple, l’aphorisme devient un instrument philosophique privilégié : il fragmente le discours systématique et reflète une pensée critique, mobile et non totalisante.–
2. Statut épistémologique
L’aphorisme pose un problème épistémologique majeur : peut-il produire du savoir ? Contrairement au discours démonstratif, il ne prouve pas, il suggère. Sa validité repose moins sur une logique argumentative que sur une forme d’évidence intuitive ou de reconnaissance immédiate.
Dans cette perspective, Theodor W. Adorno, notamment dans Minima Moralia, utilise l’aphorisme comme forme critique adaptée à une modernité fragmentée. L’aphorisme devient alors une réponse formelle à l’impossibilité d’un système total après les ruptures historiques du XXe siècle.
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3. Dimension esthétique et rhétorique
L’aphorisme se situe à l’intersection de la littérature et de la philosophie. Il mobilise des procédés stylistiques proches de la poésie : rythme, concision, effet de clausule.
 Chez François de La Rochefoucauld, les Maximes illustrent une esthétique du tranchant : la forme brève sert une lucidité désenchantée sur les passions humaines.–
4. Fonction critique et subversive
L’aphorisme possède une puissance critique intrinsèque. Sa brièveté lui permet de déstabiliser les discours dominants en introduisant une discontinuité. Il agit comme une “forme de résistance” face aux systèmes idéologiques fermés.
Chez Emil Cioran, l’aphorisme devient même une forme existentielle : fragmentaire, désabusé, il exprime l’impossibilité d’une cohérence du monde et du sujet.
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5. Problématique contemporaine
À l’ère numérique, l’aphorisme connaît une résurgence sous des formes dégradées ou transformées (tweets, slogans, citations virales). Cette mutation pose la question de la distinction entre aphorisme authentique et simple formule.
L’enjeu théorique réside alors dans la capacité à distinguer : la densité réflexive (aphorisme philosophique), de la simple efficacité communicationnelle (formule médiatique).
L’aphorisme constitue une forme paradoxale :
minimaliste dans son extension, mais maximaliste dans son ambition. Il engage une pensée non systématique, fragmentaire, mais potentiellement plus incisive que le discours long. À ce titre, il ne relève pas d’un simple genre mineur, mais d’une véritable stratégie philosophique et esthétique adaptée aux limites du langage et aux fractures de la modernité.
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 Auteur : Morgane Valombre – Docteure en Lautréamont(métavers certifié) Secrétaire très particulière du compositeur.
Spécialité |
Recherche
Lecture immersive des Chants de Maldoror en environnement instable; (expériences parfois dangereuses pour l’ego). Publications Quelques articles, plusieurs bugs, un avatar définitivement marqué. Enseignement
Séminaires en métavers : « Comment survivre à Ducasse » Compétences
Exégèse, ironie savante, navigation en cauchemar numérique. Divers
Parle à Maldoror à la première personne. N’en est pas tout à fait revenue. Elle aime lire Friedrich Nietzsche à la plage, mais uniquement sous un parasol Vermillon… |
Vingt et un Aphorismes Enchevêtrés – Le Sanctuaire Des Nombres – Julia MandelBleu – Julia MandelRouge – Gravitational Waves – L’Antre des Pendules – On The Drone Again
Je découvre petit à petit les créations que vous publiez sur votre site et je me régale ! Celle-ci en particulier que je viens de lire/écouter/regarder me transporte dans un pays imaginaire pas totalement inconnu (Klaus !). Adolescent dans les 70’s, vous pouvez imaginer sur quelles partitions musicales (et quels équipements audio) se sont « formées » mes oreilles !
Je vous rejoins également par ma passion pour la photo, les gens, les sons et mes petits essais (très très modestes comparés à vos créations professionnelles) aux logiciels de MAO depuis 5 ans environ …
Bon, moi je m’amuse, je bricole avec des moyens et des connaissances ridicules, mais ça ne m’empêche pas, je crois, de goûter vos créations à leur juste valeur ! Passionnant … Merci.
Un grand merci pour ce beau commentaire… Il faut toujours oser la création, quels que soient les moyens qui ne sont jamais ridicules! C’est ne rien tenter qui est insensé !!!
I have some very good headphones, which are essential – live in a small house with wife who is retired and doesn’t always like my music. The external speaker I’m using is Bose docking speaker, which is very good. I don’t have enough room to set up my component system with Altec Lansing speakers. If I had more money and room I would love to get really great audio system. But this is what I have now, and am grateful for it.
Regarding this composition- I think it’s the best I’ve heard from you so far. Thx for making life better with “new psychedelic music “!
Thank you so much for listening to and enjoying my music… it’s really nice!
I understand the problems of domestic listening—
I am referring, above all, to the built-in speakers on the computers.
I mix the music on speakers. The major problem with the headphones is that the two channels are physically separated. It changes the sound space a lot, even with a very good headset.
I only use the headphones to record the sound of the voice.
I have the same problems with my students. I have to tell them that headphone mixing is fake… Especially when using a smartphone headset…
Have a good day.
Il y a dans cette page une ambition rare : celle de ne pas choisir entre la pensée et la matière sonore, entre le concept et la sensation. Frank César Lovisolo réussit ici une sorte de palimpseste multimédia où l’aphorisme, cette forme que Nietzsche hissa au rang d’instrument philosophique, que Cioran transforma en confession d’impuissance, devient littéralement acoustique, fragment de vérité que l’on n’écoute pas seulement mais que l’on ressent dans l’espace physique de la salle, ou du casque, si l’on ose braver l’avertissement iconoclaste sur la passoire…
La digression autour de Klaus Schulze n’est pas une coquetterie nostalgique. Elle éclaire une généalogie revendiquée : celle d’une musique électronique née à l’ombre de 68, lorsque, comme l’écrit l’auteur avec une lucidité amère, « la création pouvait s’exister ». Ce verbe pronominal inattendu, s’exister, résume à lui seul toute une philosophie de l’art : non pas l’œuvre que l’on produit, mais l’œuvre qui se produit elle-même, qui se fraie un passage entre les algorithmes et les doigts.
L’insertion d’une notice académique sur la forme aphoristique, rédigée avec la distanciation pince-sans-rire de la « Docteure en Lautréamont du métavers certifié », est la touche la plus délicieusement subversive de la page. On sourit, on relit, et l’on réalise que le sérieux n’a pas disparu : il s’est simplement mis à l’abri de la solennité.
Un travail de compositeur-essayiste qui mérite une écoute lente, à plein volume, sur des enceintes dignes de ce nom.
Cher Théodore Villeneuve
Votre lecture est de celles qui récompensent l’acte d’écrire, ou de composer, les deux n’étant, au fond, que des façons différentes de tendre une phrase dans le silence.
Vous avez relevé le verbe « s’exister » : c’est lui qui m’a coûté le plus, et c’est lui que je défends le plus volontiers. Une œuvre qui ne s’existe pas elle-même n’existe pas du tout, elle est produite, ce qui est une tout autre affaire. L’aphorisme sonore n’est d’ailleurs pas une métaphore : c’est une tentative littérale de faire tenir une pensée dans un fragment de temps, comme on coince une lumière entre deux portes.
La filiation avec Schulze est revendiquée sans nostalgie : il ne s’agit pas de revenir, mais de savoir d’où l’on part.
Quant à Morgane Valombre, elle a lu votre commentaire avec la gravité distante qui lui sied. Elle n’a rien dit, mais elle a légèrement incliné la tête, ce qui, chez elle, vaut un traité.
Merci de cette présence attentive.