{"id":3872,"date":"2011-10-18T05:13:58","date_gmt":"2011-10-18T03:13:58","guid":{"rendered":"http:\/\/f.lovisolojob.free.fr\/Blog\/?p=3872"},"modified":"2020-11-28T11:03:15","modified_gmt":"2020-11-28T10:03:15","slug":"pending-you-here-minimalisme","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/frank-lovisolo.fr\/WordPress\/pending-you-here-minimalisme\/","title":{"rendered":"Pending you here &#8211; minimalisme"},"content":{"rendered":"<span class=\"span-reading-time rt-reading-time\" style=\"display: block;\"><span class=\"rt-label rt-prefix\">Reading Time: <\/span> <span class=\"rt-time\"> 4<\/span> <span class=\"rt-label rt-postfix\">minutes<\/span><\/span><p><span style=\"color: #ffffff; font-size: 8px;\">minimalisme &#8211; minimalisme &#8211; minimalisme &#8211; minimalisme &#8211; minimalisme &#8211; minimalisme &#8211; minimalisme &#8211; minimalisme &#8211; minimalisme &#8211; minimalisme<\/span><\/p>\n<table style=\"width: 100%;\" cellpadding=\"10\">\n<tbody>\n<tr>\n<td colspan=\"2\">\n<div><span style=\"font-size: 20px;\"><a href=\"#com\"><img decoding=\"async\" class=\"wp-image-15068 size-full alignright\" src=\"https:\/\/frank-lovisolo.fr\/WordPress\/wp-content\/uploads\/2015\/06\/ComRouge.jpg\" alt=\"ComGris\" title=\"-\"><\/a><\/span><\/div>\n<\/td>\n<\/tr>\n<tr>\n<td colspan=\"2\">\n<div><strong>Composition pour :\u00a0<\/strong><\/div>\n<div style=\"text-align: justify;\">Contrebasse, Violoncelles, Violons, Clarinette-Basse, Haut-Bois, Cor Anglais, Cor Fran\u00e7ais, Trombone, Harpes, Xylophones, Cloches, Glockenspiel, Tambour.<\/div>\n<div><span style=\"font-size: 20px;\">\u00a0<\/span><\/div>\n<\/td>\n<\/tr>\n<tr>\n<td colspan=\"2\"><\/p>\n<audio class=\"wp-audio-shortcode\" id=\"audio-3872-1\" autoplay style=\"width: 100%;\" controls=\"controls\"><source type=\"audio\/mpeg\" src=\"http:\/\/frank-lovisolo.fr\/cat\/m3p\/PendingYouHere.mp3?_=1\" \/><source type=\"audio\/ogg\" src=\"http:\/\/frank-lovisolo.fr\/cat\/ogg\/PendingYouHere.ogg?_=1\" \/><a href=\"http:\/\/frank-lovisolo.fr\/cat\/m3p\/PendingYouHere.mp3\">http:\/\/frank-lovisolo.fr\/cat\/m3p\/PendingYouHere.mp3<\/a><\/audio>\n<\/td>\n<\/tr>\n<tr>\n<td colspan=\"2\">\n<h3 style=\"text-align: justify;\"><a href=\"https:\/\/www.facebook.com\/login\/?next=https%3A%2F%2Fwww.facebook.com%2Fingrid.tedeschi\" target=\"_blank\" rel=\"noopener noreferrer\">Ingrid Tedeschi<\/a> qui aime faire la f\u00eate nous parle du minimalisme&#8230;<\/h3>\n<p style=\"text-align: justify;\">\u00a0<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">\u00ab<em>The less is more\u00a0\u00bb (le moins est le mieux) Le \u00ab minimal art \u00bb<\/em><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Le terme de minimaliste vient de \u00ab minimal art \u00bb, qui d\u00e9signe un courant artistique qui appara\u00eet dans les ann\u00e9es 1960 aux \u00e9tats unis.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Les artistes minimalistes se tournent vers une simplification extr\u00eame des moyens picturaux. Ils utilisent des formes g\u00e9om\u00e9triques simples, \u00e9pur\u00e9es jusqu\u2019\u00e0 la disparition de toute expression. Les mat\u00e9riaux proviennent de produits industriels ou manufactur\u00e9s. Ce mouvement a influenc\u00e9 les autres domaines artistique notamment le design, l\u2019architecture mais aussi la musique et la litt\u00e9rature.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Les \u0153uvres de Carl Andre, Dan Flavin, Donald Judd, Sol Lewitt, Frank Stella, Robert Morris ou Dan Graham illustrent la devise de l\u2019architecte Mies van der Rohe, qui va devenir celle du courant minimaliste : \u00abLess is more\u00bb. La musique minimaliste : En musique, le courant de la musique minimaliste s\u2019\u00e9tend du milieu des ann\u00e9es 60 au milieu des ann\u00e9es 70.<\/p>\n<\/td>\n<\/tr>\n<tr>\n<td style=\"width: 50%; vertical-align: top;\">\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"text-decoration: underline;\">Les pr\u00e9curseurs de ce mouvement sont :<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">\u2022 Moondog<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">\u2022 La monte Young<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">\u2022 Terry Riley<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">\u2022 Philip Glass<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">\u2022 Steve Reich<\/p>\n<\/td>\n<td style=\"width: 50%; vertical-align: top;\">\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"text-decoration: underline;\">La musique minimaliste se d\u00e9finit par :<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">\u2022 Rejet du s\u00e9rialisme<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">\u2022 Retour \u00e0 la tonalit\u00e9<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">\u2022 Pulsation rythmique omnipr\u00e9sente<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">\u2022 Influence des musiques extra occidentales<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">\u2022 Influence des musiques populaires et notamment du jazz<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">\u2022 Utilisation des nouvelles technologies<\/p>\n<\/td>\n<\/tr>\n<tr>\n<td colspan=\"2\">\n<div id=\"attachment_19347\" style=\"width: 470px\" class=\"wp-caption alignright\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" aria-describedby=\"caption-attachment-19347\" class=\"size-full wp-image-19347\" src=\"https:\/\/frank-lovisolo.fr\/WordPress\/wp-content\/uploads\/2011\/10\/steve-reich.jpg\" alt=\"Steve Reich\" width=\"460\" height=\"345\" title=\"-\" srcset=\"https:\/\/frank-lovisolo.fr\/WordPress\/wp-content\/uploads\/2011\/10\/steve-reich.jpg 460w, https:\/\/frank-lovisolo.fr\/WordPress\/wp-content\/uploads\/2011\/10\/steve-reich-200x150.jpg 200w, https:\/\/frank-lovisolo.fr\/WordPress\/wp-content\/uploads\/2011\/10\/steve-reich-150x113.jpg 150w\" sizes=\"auto, (max-width: 460px) 100vw, 460px\" \/><p id=\"caption-attachment-19347\" class=\"wp-caption-text\">Steve Reich<\/p><\/div><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">En 1964, Steve Reich participe \u00e0 la premi\u00e8re de In C de Terry Riley, l&rsquo;\u0153uvre fondatrice du minimalisme r\u00e9p\u00e9titif en musique. Au cours des ann\u00e9es 67-68, Steve Reich a beaucoup fr\u00e9quent\u00e9 ce milieu artistique new yorkais (concerts, spectacles de danse, cin\u00e9ma exp\u00e9rimental).<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Il d\u00e9clare lors d&rsquo;une interview \u00e0 New Music Box en 1998, \u00ab qu&rsquo;\u00e0 ses d\u00e9buts son public \u00e9tait essentiellement constitu\u00e9 de peintres, sculpteurs, r\u00e9alisateurs, chor\u00e9graphes tels que Sol Le Witt et Robert Smithson&#8230; \u00bb.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Il est tr\u00e8s li\u00e9 avec les sculpteurs Bruce Naumann, Richard Serra et Sol Le Witt. (Ce dernier va acheter des partitions \u00e0 Reich. Grace \u00e0 cet argent, le compositeur va pouvoir se procurer des glockenspiels pour Drumming). C\u2019est \u00e0 la m\u00eame \u00e9poque qu\u2019il compose Pendulum Music. Trois ou quatre micros font un mouvement pendulaire au-dessus d&rsquo;un ampli, cr\u00e9ent des larsens p\u00e9riodiques.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Pendulum Music fut cr\u00e9\u00e9 pour la premi\u00e8re fois en 1968, puis en 1969 au Whitney Museum en compagnie de ses amis artistes : Bruce Nauman, Michael Snow, Richard Serra et James Tenney. Pour Steve Reich seule une partie de son \u0153uvre est minimaliste.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Il n\u2019utilise d\u2019ailleurs pas ce terme pour qualifier sa musique mais pr\u00e9f\u00e8re parler de d\u00e9phasage progressif ou de processus graduel : \u00ab Certaines de mes compositions, telles que it\u2019s gonna rain (1965), Come Out(1966), Piano Phase (1967), Violin Phase (1967), Pendulum Music (1968) sont d\u00e9finitivement des exemples de musiques en tant que processus graduel\u00bb.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Pour le compositeur cette technique de composition s\u2019arr\u00eate avec Drumming : \u00ab L\u2019id\u00e9e de musique en tant que processus graduel d\u00e9crit mes compositions jusqu\u2019\u00e0 la derni\u00e8re section de Drumming ; ensuite, elle s\u2019applique de moins en moins \u00e0 ma musique \u00bb. Pour les \u0153uvres suivantes il dit : \u00ab Ce ne sont pas des processus. Ce sont des compositions utilisant diff\u00e9rentes techniques \u00bb.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">\nBibliographie : \u00e9crits et entretiens sur la musique de Steve Reich. Editions Bourgois<\/p>\n<\/td>\n<\/tr>\n<tr>\n<td colspan=\"2\">\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-family: 'comic sans ms', sans-serif;\"><em><span style=\"text-decoration: underline;\"><strong><span style=\"font-family: verdana, geneva, sans-serif;\">Extraits:<\/span><\/strong><\/span><\/em><\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-family: verdana, geneva, sans-serif;\">\u00a0<em>J&rsquo;ai d\u00e9couvert le processus de phasage par accident. Je disposais de deux bandes d&rsquo;un pr\u00e9dicateur pentec\u00f4tiste, le Fr\u00e8re Walter, que j&rsquo;avais enregistr\u00e9es sur Union Square \u00e0 San Francisco. Il disait: \u00ab\u00a0Its gonna rain\u00a0\u00bb. <\/em><\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-family: verdana, geneva, sans-serif;\"><em>Je jouais avec deux magn\u00e9tophones bon march\u00e9; une fiche mono de mes \u00e9couteurs st\u00e9r\u00e9ophoniques \u00e9tait branch\u00e9e dans le magn\u00e9tophone A, l&rsquo;autre dans le magn\u00e9tophone B. J&rsquo;avais eu l&rsquo;intention d&rsquo;\u00e9tablir un rapport sp\u00e9cifique entre: \u00ab\u00a0Its gonna\u00a0\u00bb sur la bande et \u00ab\u00a0rain\u00a0\u00bb sur l&rsquo;autre. Mais au lieu de \u00e7a, les deux magn\u00e9tophones d\u00e9marr\u00e8rent \u00e0 l&rsquo;unisson et l&rsquo;un commen\u00e7a graduellement \u00e0 avancer plus vite que l&rsquo;autre. <\/em><\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-family: verdana, geneva, sans-serif;\"><em>L&rsquo;effet que j&rsquo;en ressenti fut que le son passait dans mon oreille gauche, descendait vers mon \u00e9paule gauche, puis mon bras et ma jambe gauches, sur le plancher \u00e0 gauche, pour finalement commencer \u00e0 se r\u00e9percuter et \u00e0 vibrer et devenir le rapport que je recherchais: \u00ab\u00a0Its gonna\/its gonna, rain\/rain\u00a0\u00bb, puis passer de l&rsquo;autre c\u00f4t\u00e9 pour se rejoindre au centre de ma t\u00eate. (&#8230;)<\/em><\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-family: verdana, geneva, sans-serif;\"><em>Il existe une certaine logique dans une voix qui avance plus rapidement que l&rsquo;autre, mais en fait, ce que l&rsquo;on entend, c&rsquo;est d&rsquo;abord l&rsquo;unisson, puis un genre d&rsquo;\u00e9cho et, enfin, une relation irrationnelle que l&rsquo;on ne peut pas pr\u00e9ciser. Vous entendez un tas de fragments psycho-acoustiques que vous pouvez organiser de multiples fa\u00e7ons.<\/em><\/span><span style=\"font-family: verdana, geneva, sans-serif;\"><em>Mes relations avec la musique classique occidentale n&rsquo;ont pratiquement rien \u00e0 voir avec la tradition musicale qui va de Haydn \u00e0 Wagner. <\/em><\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-family: verdana, geneva, sans-serif;\"><em>Les seules influences que je pourrais citer incluent Debussy, Satie, Ravel, Stravinsky, Bart\u00f3k, et Weill, pour le XXe si\u00e8cle, ainsi que P\u00e9rotin et beaucoup d&rsquo;autres sources d&rsquo;avant 1750. C&rsquo;est un peu Debussy, beaucoup plus Bart\u00f3k, et surtout le jazz, qui m&rsquo;ont \u00e9veill\u00e9 \u00e0 la musique non occidentale (&#8230;). <\/em><\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-family: verdana, geneva, sans-serif;\"><em>C&rsquo;est de Weill que j&rsquo;ai d&rsquo;abord re\u00e7u la confirmation qu&rsquo;il faut prendre au s\u00e9rieux les sources populaires; il m&rsquo;a \u00e9galement appris que, lorsqu&rsquo;on \u00e9crit de la musique lyrique, on doit choisir un ensemble et un style vocal appropri\u00e9s \u00e0 son temps, \u00e0 son lieu et \u00e0 son livret, et non tenir pour \u00e9tabli qu&rsquo;on est forc\u00e9 d&rsquo;avoir un orchestre et des voix de bel canto. <\/em><\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-family: verdana, geneva, sans-serif;\"><em>L&rsquo;influence de P\u00e9rotin fut surtout de me faire comprendre que l&rsquo;on pouvait mener l&rsquo;augmentation vers des extr\u00eames et ne pas se cantonner \u00e0 des multiples de deux. Enfin, j&rsquo;ai appris des traditions m\u00e9di\u00e9vale, renaissance et baroque (autant que de Bart\u00f3k et Webern) que le canon est un puissant outil de composition qu&rsquo;on peut appliquer \u00e0 n&rsquo;importe quel son.<\/em><\/span><\/p>\n<\/td>\n<\/tr>\n<tr>\n<td colspan=\"2\">\u00a0<\/td>\n<\/tr>\n<tr>\n<td colspan=\"2\">\n<div>Version avec texte :<\/div>\n<div>Plus que trente minutes<\/div>\n<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n<div style=\"text-align: justify;\"><span style=\"color: #ffffff;\">&#8230;<\/span><a id=\"com\"><\/a><\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p><span class=\"span-reading-time rt-reading-time\" style=\"display: block;\"><span class=\"rt-label rt-prefix\">Reading Time: <\/span> <span class=\"rt-time\"> 4<\/span> <span class=\"rt-label rt-postfix\">minutes<\/span><\/span>Composition pour :\u00a0<br \/>\nContrebasse, Violoncelles, Violons, Clarinette-Basse, Haut-Bois, Cor Anglais, Cor Fran\u00e7ais, Trombone, Harpes, Xylophones, Cloches, Glockenspiel, Tambour. <a class=\"continue-reading-link\" href=\"https:\/\/frank-lovisolo.fr\/WordPress\/pending-you-here-minimalisme\/\">Suite &#8211; Continue reading<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":33164,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1,356,513,357],"tags":[1444,1039,569,814,811,817,819,818,816],"class_list":["post-3872","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-tous-les-articles","category-musique-pour-limage","category-music-compositions","category-musique-contemporaine","tag-cubase","tag-memoire-dopera","tag-minimalisme","tag-moondog","tag-musique-minimaliste","tag-philip-glass","tag-serialisme","tag-steve-reich","tag-terry-riley"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/frank-lovisolo.fr\/WordPress\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3872","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/frank-lovisolo.fr\/WordPress\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/frank-lovisolo.fr\/WordPress\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/frank-lovisolo.fr\/WordPress\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/frank-lovisolo.fr\/WordPress\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=3872"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/frank-lovisolo.fr\/WordPress\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3872\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/frank-lovisolo.fr\/WordPress\/wp-json\/wp\/v2\/media\/33164"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/frank-lovisolo.fr\/WordPress\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=3872"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/frank-lovisolo.fr\/WordPress\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=3872"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/frank-lovisolo.fr\/WordPress\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=3872"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}